1. 最經典的十部槍戰片
我來推薦一些給你
《天地大磁撞》
《世界末日》
《怪獸格斯拉》
《X檔案》
《星艦戰將》
《黑洞表面》
《第五元素》
《黑衣人》
《奇跡》
《星際旅行》系列
《12隻猴子》
《蝙蝠俠》系列
《攔截未來者》
《未來水世界》
《機械警察》系列
《侏羅紀公園》系列
《未來主宰者》
《終結者》系列
《火箭專家》
《全面回憶》
《深淵》
《機械英雄》
《天繭》系列
《內層空間》
《異形》系列
《霹靂五號》
《蒼蠅》
《回到未來》系列
《翌日》
《E.T.》
《銀翼殺手》
《黑客帝國》系列
《生化危機》系列
最近上映的新片還有：
集結號 投名狀 長江7號 大電影數百億2 棒棒老虎雞 命運呼叫轉移 功夫之王 龍過雞年 赤壁
龍之戰爭 異形大戰鐵血戰士2 電鋸驚魂4 國家寶藏2 虎膽龍威4 火線保鏢 我是傳奇
（請勿復制，謝謝）
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2. 國產槍戰片排行榜前十。
第一名：《英雄本色》
真正讓人意識到槍戰片也可以拍的這么有內涵的片子。槍戰時絕不吝嗇子彈，場面火爆，但是又讓人感覺充滿情義，配樂和演員都堪稱一絕。三位主演很難分清誰是第一男主角，但是劇情線不混亂，又能拍出這么激動人心的槍戰片，不多見。
第二名：《槍火》
電影整體的風格就是簡練和冷靜。劇情絕不拖沓，電影細節和演員表現配合的天衣無縫的一部槍戰片。
第三名：《暗戰》
嚴格意義上講，本片不算槍戰片。缺少了槍戰片的槍戰場面。但是電影中的槍林彈雨是無形的，具備了槍戰片的特點。劉德華和劉青雲的對手戲是一大看點。
第四名：《辣手神探》
梁朝偉在電影中的眼神很到位，而周潤發在戲中的表現也比較完美。吳宇森暴力美學的代表作之一。
第五名：《沖鋒隊之怒火街頭》
影片節奏緊湊、槍戰扣人心弦，演員的表演等都做到了極致。描寫了一群警察和一群賊的智斗的電影。
第六名：《喋血雙雄》
周潤發是槍戰片里的代表人物，這部電影讓他的英雄本色發揮的淋漓盡致。
第七名：《縱橫四海》
與之前吳宇森槍戰片不同的一點是加入了搞笑元素，讓人感覺到了槍戰片的親和力。
第八名：《高度警戒》
導演拍出了槍戰片的另外一種層次，即現代人普遍生存壓力巨大，缺乏安全感，在糾結中尋求自我解脫。
第九名：《全職殺手》
劉德華少有的幾部槍戰片之一，電影時而嚴肅，時而嬉戲打鬧。劇情雖然一般，但是演員表現不錯。
第十名：《極度重犯》
影片有很多細節跟同時期的槍戰電影比較電影相像。林嶺東的代表作之一。
中國的槍戰片跟外國的接近實戰的風格不同，多了些浪漫和暴力審美在裡面。這就讓中國的槍戰片獨樹一幟了。
3. 槍戰片電影太刺激，有什麼好看的槍戰片推薦
就我個人而言，作為一名資深的電影迷，觀看了無數的電影，爛片也看了不少，看來開去，我覺得槍戰類型的電影非常的符合我的口味，既刺激，又非常的振奮人心，最主要代入感非常強，既然提到了槍戰電影，那麼必須提幾部經典槍戰電影，這些電影分別是《英雄本色》《颶風營救》以及《這個殺手不太冷》
最後是《這個殺手不太冷》這部這部電影，這部電影可謂是經典巨作，而且這部電影也是很多人的喜愛，故事情節非常的有煽動性，而且是一環扣一環的形式，槍戰部分十分的刺激，甚至讓你腎上腺素直線飆升，劇中的男主讓·雷諾，可謂是一枚殺人不眨眼的狠角色，既非常的有殺手范，又非常的有正義感，你看完之後會喜歡這愛影片的。
4. 有什麼好看的槍戰片啊
香港的不太清楚 ，但是美國的有很多。
Clive Owen的《Shoot'em up》中文叫《火線保鏢》是絕對槍戰片，有數之不盡的變態槍戰鏡頭。劇情很爛，但要的就是槍戰的感覺。電影外加大量乳房作陪襯，絕對可以改名叫《大乳神槍》。
Bruce Willis的《Sin City》也很不錯，但偏向於暴力，槍戰只是其中的一部分。作為美國最經典的漫畫改編電影之一《罪惡都市》很好的詮釋了什麼叫做暴力美學。
早期的一部《Hitman 47》中文翻譯《殺手 代號47》也是不錯的槍戰片。但在感覺上要比《火線保鏢》弱，因為有所偏重於劇情。另外，主角太無敵了，讓人看得不怎麼爽。
有一部叫《Enemy at the Gate》中文翻譯《兵臨城下》，講述的是二戰時期的兩個神槍手的對決，故事很吊人心懸，並且非常的感人。非常推薦。
5. 有哪些好看的美國現代槍戰片
《赤焰戰場1,2
6. 槍戰片有哪些
導火線，狙擊手，
7. 什麼槍戰片好看
1.盜火線：好萊塢著名動作導演麥克爾.貝的代表作之一，羅百特德尼羅，阿爾帕西諾，方基默主演，片中有我所看過所有電影中最為精彩的搶銀行場景及街頭槍戰場景，和經典的電影配樂，總體來說，這部電影本身就是經典。
2.黑鷹墜落：索馬里首都摩加迪沙街頭，為營救被當地武裝擊落黑鷹直升機上的兄弟，美國三角洲部隊和游騎兵協同作戰，這部電影包含街頭巷戰.，夜戰 ，突圍和救援等多種戰爭元素 ，我反復看了N次（PS：據說該片還被中國雪豹擊隊研究過）。
3.殺人3部曲：（還是叫3步殺人曲我記不清了）墨西哥風格的槍戰片，相當不錯。
4.血濺13號警署：又一個稍微冷門一點的經典，很喜歡伊桑·霍克。
5.SWAT和緊急44分鍾：這是兩部都是相當經典的槍戰片，建議你先看一下電影《緊急44分鍾》，這個電影根據美國真實事件改編，這個事件對SWAT的改革起到了重要作用，原來SWAT中沒有大威力的步槍，只有MP5和散彈槍這類的單兵自衛武器。電影中由於銀行劫匪的火力強大，SWAT的成員到一家武器店，徵用了一批民用步槍，最終制服了匪徒，事後FBI認真總結經驗教訓，在SWAT中加入了火力手（使用M4步槍）和狙擊手。
其餘還有包括如變臉（吳雨聲系列），雙狙人，奪命蜂巢（法國，有點類似於血濺13號警署風格，影片相當的給力，優於許多美國大片，其中有個主角就是的士速遞里的男豬腳），生死狙擊，風語者，愛國者，第一滴血4（特別是最後史泰龍用機槍掃射當地武裝，拍的相當精彩），墨西哥往事等等·····
差不多就說這些了，因為我說的都是槍戰在片中比重比較大的（類似碟影重重等影片雖然好看又有槍戰，但是由於在片中比重較小，暫不提及），以上1-5部為經典中的經典，必看！（絕對原創，辛辛苦苦碼了這么多字上來，樓主快給分吧。）
8. 求經典槍戰片
最早接觸槍戰電影，應該是童年看的那些國產黑白戰爭電影，比如《上甘嶺》《南征北戰》《林海雪原》《智取華山》等等。與其說那是在接受革命愛國主義教育，不如說是在滿足做為一個小男子漢的英雄情結。那一梭梭子彈的掃、射，極大滿足著幼小心靈的暴力發泄。
長大了一些，接觸了港台電影的一些槍戰場面，比起國產片的中彈，迎頭無聲的倒地，港台片還要翻個漂亮筋斗，外加一聲「啊」，更讓我感覺真實與暢快，這就是記憶中對槍戰電影的最初感覺。
八十年代末，錄像片中的香港警匪片的槍戰場面，對於我這還喜歡功夫的影迷來說，並不吸引我的眼球，我仍喜歡那丟去槍後的拳腳較量。
直到89年的某一天看了吳宇森的《喋血雙雄》，我才終於找到一種，能挑起我的感官刺激的槍戰電影。當然那時，我還並不知道什麼「吳氏風格」、「暴力美學」，只記住了，那種近距離的決戰，子彈連發毫不吝惜，還有很漂亮的中彈撲倒的場景。《喋血雙雄》後，很長時間我都沒能再遇到這類風格的槍戰電影。直到《縱橫四海》《龍蛇爭霸》《喋血街頭》《辣手神探》，我才真正認識了吳宇森，和他的暴力美學。
我心目中的十大槍戰電影：
1、《龍蛇爭霸》:1988年，著名導演張徹的一幫學生為老師拍攝了一部黑幫電影《龍蛇爭霸》，李修賢、姜大衛、陳觀泰、狄龍等張徹弟子都有非常出色的表現，午馬是該片的導演兼演員，另外一位導演就是吳宇森。從本片中開始，吳氏槍戰風格開始大放異彩。
2、《喋血雙雄》： 1989年的《喋血雙雄》也許是吳宇森生平最重要的代表作，至今，吳宇森還沒有哪部作品超越此片所創造出的意境：無法用任何東西來衡量的友情，惺惺相惜的江湖兄弟和各自不可動搖的做人原則。吳宇森用極為自信的手法讓暴力世界中彌漫出無法言語的浪漫，華麗而控制自如的鏡頭、精練的對白以及舞蹈般的槍戰動作令人為之傾倒。片尾在教堂里的生死決戰，可以代表暴力美學的精髓：燭光中映出的聖母像，背景中掠過的白鴿，一對最不應成為朋友的生死之交，共同執行著自己心目中的正義。
3、《喋血街頭》：本片是吳宇森處於創作高潮期的野心作，大膽地將港片的視野推向戰地越南，藉以拉大港產動作片的格局。利落明快的槍戰場面，不會給人以凌亂的感覺，剪接得相當優秀；故事，有觸動，有感動，可謂令人叫絕。另外，張學友飾演的阿輝是本片最大的一個亮點，被越南兵抓捕後被迫殺人的恐懼，以及頭部中槍論落後的痛苦，演技發揮到極致，叫人驚嘆！阿輝那痛苦眼神，抖動的臉頰令人難以忘懷，他的痛深深烙印在我心靈最深處。後來的翻拍作《天堂口》，是垃圾之作。
4、《縱橫四海》：本片的包裝最具國際品味。透過周潤發、張國榮和鍾楚紅這三名青梅竹馬的神偷到巴黎盜取名畫的故事，導演肆意揮霍了一下他的浪漫情懷，和陽剛暴力美學之外的幽默雅趣。當然，他們被義父曾江出賣的壓軸戲，依舊保持了吳氏招牌式的瀟灑槍戰場面。還有，一身晚禮服的發哥在輪椅上與鍾楚紅跳起的激情的雙人舞，也是沒有復制的經典場景。
5、《辣手神探》:該片是吳宇森赴美發展前在港最後執導的警匪槍戰動作片，雖非其最佳作品，但仍維持一貫的吳氏暴力動作美學，槍戰場面拍得十分瀟灑。我最難忘的則是梁朝偉，其中槍殺關叔的一場戲，偉仔的那眼神讓我看到了，什麼是忠義，什麼是身不由己，被他表現得淋漓盡致。還有結尾的槍戰，在場景與空間的轉換上，也再上了一新台階，無可匹敵。本片2003年被美國雜志《娛樂周刊》評為全球50部「Cult片」第十八位。而英國權威電影雜志《Empire》則把片末的醫院大火並一場戲評為影史上最佳銀幕槍戰場面第二位，僅次於69年西部片《流寇志》的槍戰結局，據說入圍的原因是因為該場戲打破了影史上槍戰場面時間最長(45分鍾)及最多人死(230個)的紀錄。
6、《變臉》:最令我贊賞的是1997年的《變臉》，是吳宇森電影事業的另一個高峰。吳宇森在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家本片庭觀念」，並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔，這一點百分之百地受到了女性觀眾的認可，許多從不看動作片的女觀眾亦著迷於這部電影。與以往處理人物的風格一樣，該片的主人公亦處於正邪之間。片中約翰-特拉沃爾塔與尼古拉斯-凱奇，本來一個代表善、一個代表惡，但經過交換面孔後他們基本上成了同一個人的兩種性格。而最有意味的情節是有時候有些事情壞人會比好人處理得更好，譬如後來凱奇換了特拉沃爾塔的臉之後，給了他太太真正的浪漫，還教會他女兒怎樣保護自己。吳宇森在片中充分發揮了凱奇和特拉沃爾塔的表演天才，他讓觀眾在看到兩大演技巨星的眼神變化時感受到他們心理的轉變。
7、《風語者》:雖然這部電影惡評如潮，但我折服吳老師調控大場面的能力，在激烈的群戰中，我們除了看到戰爭的慘烈，更看到了吳氏槍戰在戰爭片中的魅力。這是一場殘酷而美麗的戰爭。
我心目中的十大槍戰電影，前七部我都給了吳宇森，實在是太愛這類風格的電影了。吳宇森用極為自信的手法讓暴力世界中彌漫出無法言語的浪漫，華麗而控制自如的鏡頭、精練的對白以及舞蹈般的槍戰動作令人為之傾倒。正象吳宇森所說：「這是我最想用鏡頭來表達出的東西，哲學式的電影，騎士般的主角，也表達了我心中的理想。」而《終極標靶》《斷箭》沒有選入，是因為覺得那還算不上真正意義的槍戰電影，屬動作片的范疇。《碟中碟2》和《黑逃》是另我失望的作品，前者擺酷太多，後者則反復濫用著吳氏的經典橋段，令人生厭。
★在吳宇森的影片中一定會有以下場面：槍手橫向騰空躍起，手持雙槍於空中射擊，在落地之前打倒幾個對手，用慢鏡來表現主角在槍林彈雨中閃避，同時配以主角臉上憤怒的表情；兩人持槍對峙或三人交替用槍指著對方的頭。
8、《俠盜高飛》：這也是香港乃至世界槍戰電影中，獨一無二的作品。因為片中用高速攝影機拍出的子彈橫飛的效果，是絕無僅有的，即便是現在，用電腦作出來的效果，都沒有這么震憾人心。導演是林嶺東，刻意經營本片的熱帶狂野氣氛，演員造型和動作設計都有特色，可惜文戲部份流於一廂情願，削弱了故事的感染力。但槍戰場面絕對可載入史冊。
9、《殺人三部曲》：吳宇森發明的暴力鏡頭慢動作、冷酷的主角在槍林彈雨中雙槍出擊、敵對角色近距離攤牌決斗，槍口互瞄對方額頭的表現手法，被毫無保留的在該系列片中得到沿伸，尤其是這一部。（另兩部是《殺手悲歌》和《墨西哥往事》），導演羅伯特-羅德里格茲也是暴力美學的擁簇者，片中提著琴盒，留著長發的歌手殺手，也成了不可復制的銀幕經典。
10、想了很久第十部我喜歡的槍戰電影，想拿《殺手47》這部湊數，因為,會去看這部電影完全是被該片的預告片所指使，這不是一部純脆的槍戰電影，但槍戰場面還是值得一觀的。《明日天涯》是一部電視電影，出自杜琪峰之手，說實在的老杜的槍戰片就屬這部最精彩，後來的都是擺酷、刻意的個人化風格居多，看得沉悶。還想起《不敗梟雄》，布魯斯韋利斯的雙槍也很酷，這三部戲卻總與我寫心中所想的十大經典槍戰有出入。突然想到《決戰中的較量》那場斯大林格勒神槍手和德國狙擊校長的單挑，將歷史上這場最傳奇的單兵狙擊對決精彩還原，繼而引伸到了《生死狙擊》，就是他了。
《生死狙擊》雖然口碑不佳，但把冷狙擊的戰術「白熱化了」，而且場面賞心閱目。綜合了《決戰中的較量》那種純技術、智力和耐心的較量，以及吳氏的暴力美學風格，讓我門從另一個角度欣賞到了狙擊戰的魅力。
9. 有什麼好看的槍戰片
轉：
《黑鷹墜落》
·據真實戰爭故事改編而成，獲得美國國防部有史以來最強力支援，精彩程度可期。
·新生代男星喬什·哈奈特繼《珍珠港》後最新力作。
·為強調真實感，雷德利·斯科特將喬什、伊萬等一干年輕演員送到國防部接受軍事訓練，理著不能再短的小平頭，拿著真槍實彈，融入突擊部隊。
·兩個小時半的電影，戰爭場面就長達一百分鍾。
影片忠實還原了1993年索馬里戰事。 1993年，一組受過專業訓練近百人的美軍突擊隊，在非洲執行一項人道救援任務時，因誤判情報，兩架黑鷹直升機被敵軍擊落迫降至索馬里，秘密任務衍生成戰爭事件。
數量不到百人的美軍突擊隊必須對抗5000名以上索馬里暴民的猛烈攻擊，在雙方人數和火力相差50倍的緊張情勢下，兩方展開一場無可避免的戰役。雙方激戰十五小時，堆積如山的彈殼灑落在索馬里首都摩加迪休的戰場上，戰況相當慘烈。
美軍增員前往救援，並堅持「無論生死，所有弟兄都要回來，決不放棄任何一個同袍」。
《風暴之門》
2006年俄羅斯最新戰爭動作電影，不可錯過的俄羅斯戰爭大片，改編自俄國戰爭報告文學<連隊消逝在天際>,講述一個真實的事件，2000年2月俄某空降師6連在高加索與車臣匪軍的戰斗,最後85名官兵英勇犧牲了。
《風暴之門》的故事背景取材於車臣戰爭中的真實戰役。車臣叛軍與俄羅斯政府軍的常年戰爭一直是神秘和遙遠的，而這部電影就將這個局部戰爭的細節平鋪直述的擺在了觀眾眼前，即使是用於歷史參考都有眉有眼。片中車臣叛軍的組織性、對戰爭的專業性和哈薩克軍人的兇殘本性確實讓人佩服當時普京總統對待車臣叛軍絕決的魄力。更令人興奮的是，片中前蘇聯常規軍備的集體亮相是軍事愛好者難得一見的誘人場面。以前從美片中看到了蘇聯制式武器不僅單一而且缺乏認真的描寫，這對軍事迷來說是一種遺憾。但本片可謂是蘇式常規武器的集體檢閱，從制式步槍AK74到米24雌鹿武裝直升機，這些聞名世界的經典武器被無限度全方位的予以展現。片中「米 24」強大的攻擊力第一次作為電影鏡頭有著強大的視覺震撼，了卻我一樁曾經的心願——「這個和阿帕奇直接對抗的傢伙到底威力如何？」影片的戰爭場面相當真實客觀，並且具備很強的可看性。片中尋找狙擊手的一幕戰爭戲扣人心弦又驚險刺激，而森林中的偵察分隊的遭遇戰短兵相接之處驚心動魄，凶險之極。而最終的大決戰宏觀壯偉且觸目驚心。由這些場面構成的《風暴之門》對於軍事題材的愛好者來說完全是當下少有的選擇。個人認為，這部影片是前蘇聯常規武器和作戰模式最全面系統化演練的一部戰爭電影，尤其對於軍事迷來說。
《特洛伊》
希臘神話中最宏偉的戰爭——特洛伊之戰充滿了傳奇色彩。在古老的希臘，特洛伊城的王子帕里斯（奧蘭多·布魯姆）墜入對斯巴達王妃海倫（黛安·克魯格）不可自拔的愛慕中，他掠奪斯巴達皇宮，從斯巴達國王手中偷走王妃——從而點燃了這場幾乎可以毀滅文明的戰爭。
毫無疑問，今夏最具有票房潛力的影片當屬有希臘神話改編的《特洛伊》，擁有龐大的演員陣容是本片響當當的噱頭，我們只需在演員名單上瞟上幾眼，就足以找到對本片充滿期待的充分理由。多次獲得「全球最性感男士」的布拉德·皮特飾演希臘英雄阿喀琉斯，德國女星黛安·克魯格成為「美神」海倫的最佳人選，而新晉小生奧蘭多·布魯姆剛剛卸下精靈射手的行頭，轉身來到特洛伊城坐上王子座位，飾演這位神話中年輕懵懂的美男子。另外還有《綠巨人》中的艾里克·巴納以及老牌影星布萊恩·考克斯分別飾演特洛伊英雄赫托克爾和巴斯達統帥阿伽門農。在特洛伊這片土地上，眾人將上演一出出驚心動魄的傳奇故事。
，《特洛伊》將最大限度的為我們展現人類極為逼真的大規模作戰。
《亞瑟王》
影片的人物原形來自15世紀英國最富有傳奇色彩的國王——勒·莫特·亞瑟。亞瑟王更多的感性認識來自神話傳說，他和圓桌騎士的故事，已然是詮釋基督教傳承的文化傳說。歷史學家們對於亞瑟王的國籍和年代問題有很多爭議。本片以歷史學家托馬斯·馬洛里的文稿基礎完成劇本，認為亞瑟王是羅馬人，在英國立下赫赫戰功，正是亞瑟的上台，才讓英國打敗日耳曼部落推翻羅馬帝國的統治，最後贏得了革命性的勝利。
試金石影業為《亞瑟王》投資一億美元以上，不僅遠赴風景秀麗的愛爾蘭取景，還邀請了超過20位大大小小的影星加盟，而風光，明星和金錢正是造就一部史詩電影的重要條件。正是因為這些原因，本片被《今日美國》將本片和兩外兩部歷史題材的鴻篇巨制，《特洛伊》和《亞利山大》評為最偉大的史詩電影巨作。
10. 是香港電影槍戰片
香港電影的槍戰片是有很多部的，擁有上百部。不知你說的是哪一部？謝謝，請採納。