A. 射书之后又出现舔书，书法大师们为何都不愿好好写字了
艺术家的脑洞都特别大，他们敢想普通人不会去想的东西，并付诸于行动。而且他们为了创新，可谓是无所不用其极，比如泼墨、射书、头发书法等等，简直是闻所未闻，但他们却又真的创作了出来，也是很不可思议的事情了。
进行这些奇葩创作的人或许有着投机取巧的意思，但不可否认，人家确实是有真材实料的，否则也不会出名了。
韩晓明因为“舔书”而大火了起来，不管他创作的作品好不好看，关键是他的创作方式很奇特，所以依然吸引了不少人的目光。也正因如此，后来有人还想出了更多稀奇古怪的创作方式，比如用脸、胡子等创作。可以说，他们为了吸引别人眼球，真是无所不用其极了。
B. 邵岩的介绍
邵岩，男，汉族，1962年2月生，山东省文登人。职业书法家，中央美术学院特聘教授、清华大学当代艺术专业特聘专家、中国国家画院外聘教授。历届中国国家展现代书法最高奖获得者，作品被法国、美国、韩国、澳大利亚、意大利等多家国内外博物馆及美术馆收藏。代表作《三剑客现代书法作品集》。
C. 受前世为了攻放弃了一切，甚至没见妈妈最后一面，分手时，还被攻踹了一脚
邵岩的后现代生活
[楔形]:
邵岩的同学的生活在他三十九岁时发生了巨大的变化。
人到三十九岁，命差不多定了。权力、财富、名望、美丽可爱的妻子儿女，所有一个正常男人向往的东西，邵岩都已经拥有了。他对自己的生活很满意，生活很滋润，很舒服。可惜人在旦夕，意外事件发生。
他穿越了！
请不要问我他是怎么穿越的。如果我知道，我早就穿越到米虫了，但是我还需要大米和食物的暗号吗？！！我唯一知道的是，他不仅跨越了它，而且在已婚有子女的情况下也跨越了它。
说到这里，有必要介绍一下邵岩是谁。
这位先生的名字叫楚天遥，但他是明朝永乐年间在江湖上有名的怪物。小时候喜欢穿花花绿绿的衣服，身边总是有两个绝色少女相伴，所以江湖上的朋友给他起了个外号，叫邵岩。
D. 现代书法艺术家，看了一场日本书法展后，怎样放飞自我成“喷墨大师”的呢
当今社会不断进步发展，各个方面的艺术也都在继承传统中推陈出新，尤其是近几年自媒体短视频不断兴起，让我们在娱乐的同时，更见识到了不少艺术细胞很发达的高人。可是有些艺术我们普通人就很难欣赏，今天给大家介绍的这位高人名为邵岩，一位拿着注射器写字的高人。这位高人自己也是对自己的作品很是满意，要与那“王氏可人惟逸少，更容谢万作三公”的书法大家王羲之比较，你怎么看？
书法历史悠久，代代相传
书法没有特定的出现时间，因为它和汉字息息相关，汉字产生的时候，书法艺术也就应运而生了，在马宗霍先生编辑的《书林藻鉴》中“声不能传于异地，留于异时，于是乎文字生。文字者，所以为意与声之迹。”也是支持这个观点。所以，严格意义上的，就是一些甲骨文字，刻画符号。
在二零零八年，邵岩对注射器来了兴趣，开始用它代替毛笔进行创作，加上自己对“狂草”艺术的理解，开始了真正的艺术创作。邵岩认为注射器可以一鼓作气完成作品，这样的作品完成后，会给人气势磅礴的感觉，就这样他成为了“喷墨大师”并且越来越放飞自我，只是他自己都不明白他到底在干什么，对待记者的提问他一会称自己是将书法艺术抽象化，当作一门抽象的艺术理解，一会又称这是行为艺术，书法家的本心似乎不见了。
还是那句态度决定高度，现在这位高人的作品就让人看不到态度，也许是这是他作品里的自由与洒脱，或者是本人的艺术细胞实在缺少是真的感觉不到。很多网友也是这般态度，也有不少质疑的声音，对此邵岩的回答是，我的作品不是给现在的人看的，是给以后的人看得，自己的作品带有先锋性，平头老百姓难以理解。
书法讲究静心，要尊重这项艺术
在网络媒体的报道下绍岩火了，带着“喷墨大师”的名号，很多人围观，但也都是用一种看热闹的心理过去，再用一种不能理解的结果回来，冷静过后又表示，这种行为对待传统文化是在胡闹，直至今日，大部分“平头百姓”还是不能理解这项“艺术”。
在邵岩创作了一幅作品名为《飞来好运》，完成后邵岩“我把它的价值看作是当代的《兰亭序》，这个一点都不次于王羲之的作品。”这话一出大众就更不买账了，古往今来那么多书法大家都不敢说这话，你也有些太狂妄自大了吧，毕竟《兰亭集序》的历史地位在那里了，不是你写四个大字就可以平起平坐的。
我们不得不说邵岩前期的作品还是要不错的，后期的作品也真的是洒脱的，只是距离书法艺术越来越远，距离表演艺术越来越近。在现代社会，怎么说呢，你坚持自我完全可以，但是不要哗众取宠，对待艺术，特别是传统艺术，你首先要尊重它。
现代社会生活节奏很快，我们的心也不容易静下来，传统的文化就有一种可以让你“结庐在人境，耳无车马喧。”的魔力，对待它们我们要以尊重的态度去学习去传播。“喷墨大师”的称号我认为不是荣誉，而是讽刺，也许我们普通人真的不能理解抽象派的艺术，但是我们作为一个有情感的动物我们能够感觉到作者本身是否用心，你可以坚持自己，追求你认为的艺术，但请你尊重这门艺术，也愿你不失初心。
E. 邵岩“射墨之举”，用注射器代替毛笔，是书法创新还是戏弄大众
书法的表现形式不同，其代表的价值也纷繁、多元。价值所反映、所表达的层次，由观众接触书法的深浅而定。接触书法之境界越高，对开放性的书法创新，更具有兼容并包的胸怀。
明确地说，即便是大师级的人物，也不敢随意夸下海口，自诩深得统御之术。“射墨成书”的总结，自然有失客观、不得成立。
对传统文化的品味，要做到常翻常新，实属不易。邵岩利用手中的注射器，全面还原书法创作的表演，激发人们对书法的喜爱之情，将传统文化继续发扬光大，在新时代下赋予其不一样的诠释。
邵岩的做法值得鼓励，根植于传统，却不拘囿于传统，能从传统的范围跳脱出来，不独享于私人书桌之趣，更勇敢与大众分享他对书法的理解。误导、戏弄大众之说，纯属无稽之谈。
F. 开创针管书法的两人：一个射出标准印刷体，一个作品引领潮流吗
书法是我国独有的一种艺术形式，是因汉字所具有的独特抽象美而发展出来的一种艺术表现形式，被誉为“无言的诗”。有趣的是，在汉字的初创阶段，祖先就已经在描绘山川美景时将审美考虑了进去，在书体从甲骨文到隶书、楷书、行书等的演变过程中，汉字的形态越来越丰富，不同时代也涌现出了许多书法大家。
邵岩在街头用针管表演写字
邵岩写出“丑书”的灵感来源是医院的针管，他从中得到了启发，开始苦练在针管中装墨汁，以此“射”出来字的技术。由于一开始的时候他本人也并不能控制好针管的走势以及射出墨汁的速度等，在掌控之后相比起传统毛笔，其粗细浓淡也很难控制，字形和字的意蕴往往不能兼得，因此他将其称之为“丑书”。邵岩创立的“丑书”作品引来大批人跟风效仿引领潮流，很多人自创了“盲书”、“乱书”等。
G. 65岁老人苦练“射墨”25年，挑战邵岩，后来怎样
众所周知，艺术作品就是我们对于生活或者当下心境的一种美的表达；艺术创作过程也是人们对于美的事物的一种观看体验和享受。比如说一些绘画作品、书法作品、音乐编曲和演奏技法等等，这些都是可以称之为艺术的。但是随着时代的日益发展与人们的创新创意能力和想法的不断提高，现在的艺术作品和创作方式也是渐渐向多元化的方向发展。
就艺术本身而言，这是一件极好的事，这体现了艺术形式的不断进步，但是有些人“别具一格”的艺术创作形式，却让人大跌眼镜，不太能认同和理解。像是之前在网络上非常火的“射墨大师”，就引发了广大网友们对于“射墨”的质疑和讨论。
每个人都可以是艺术创作家，一个孩子的随意涂鸦，很乱很杂，但是那是属于他的童年艺术，无人能去评判是非对错，其他人亦是如此……但作为一个有社会影响力和号召力的人，本身就已经脱离单独的个体，其的行为做法将会影响更多的人与之效仿。
不管是真大师还是假大师，做事情的时候都要考虑自己的行言举止在给其他人带来什么影响，并且考虑给整个艺术文化带来什么优劣。书法大师看似个体的创作行为，因为名声够大，那么这个事件的影响力也就够大，就会有人为此效仿。统观书法创作，现如今书法艺术也是处于尴尬的境地，用毛笔书写的书法大师中规中矩的作品，却无人问津，令人惋惜。